此为无职转生BD第三卷初回限定附带的小册子中收录的STAFF 音乐藤泽庆昌 的访谈
音乐
藤泽庆昌
Yoshiaki Fujisawa
谱出让人能够感受到
「人们在演奏的景象」的音乐。
翻译：不明红色枣子
校对：烏骨雞
——首先，请说一说在看完了本作之后的感想。
藤泽庆昌：能感受到人物的描写十分细致。以卢迪乌斯（前世男）为中心，将各个角色的背景和人物纠葛深入挖掘，给人一种故事很扎实的感觉。而我觉得推动这个故事前进发展的也正是这些角色的“人味”。
——请告诉我在负责这部作品的配乐时，对这部作品的第一印象。以及，和监督的对接又是怎样完成的呢？
藤泽：虽说是「转生」，但只有灵魂（精神）穿越的这个题材我感觉很有趣。对人生充满悔恨，一个成年人决定认真过一次第二人生——这种故事将会怎么发展也很吸引人。监督说过这是一部「像公路片那样」的作品，然后要做到全力将主角所去的地方的世界观构建起来，提到了要用古典乐器的要求。剧中的时代是在巴洛克时期之前，但究竟怎样去表现那个时期的音乐，这一点让我头疼了很久。
——最初着手制作的是哪一首曲子呢？
藤泽：因为制作上的关系，最先开始的是第七话跳舞戏的曲子。这首曲子也对时代考证有着很高的要求，所以最先做的工作是确定在这首曲子中使用的乐器。古典乐器在音域上有着不可避免的限制，所以考虑到这一点，我选择了双簧管，双簧弯管，柔音双簧管（虽然说有点领先于那个时代）这些木管乐器，以及古低音提琴，手摇琴这些弦乐器。打击乐器虽然没有做出多大的改变，但在录音的时候，打击乐器的演奏者们也给了我很多关于地域性，材质，演奏技巧等的建议。以及，因为是凯尔特风格的音乐，所以也有用到爱尔兰风笛。
——在很多地方使用到的和声也给人印象很深。
藤泽：东宝音乐的音乐制作人小林健树先生建议过「加一些和声的要素怎么样」。所以我在一些曲子中用到了保加利亚人声和声，表现出了一种神秘性，某种程度上也表现出了一种异质感。这次拜托了在伦敦的保加利亚女高音Dessislava Stefanova小姐远程录音。
——在决定整体印象时，有什么要注意到的地方吗？
藤泽：最注意的地方应该是要作出“在这个世界观下听起来没有违和感”的音乐。所以一直在注意尽可能地使用当时就已经存在的音阶与和弦。随后，我也有注意尽可能地将「人们在演奏乐器的景象」呈现给大家。
——之前也有提到过，木管乐器那质朴的音色和凯尔特风格(？)浓厚的旋律线让人感到印象深刻。
藤泽：在布耶纳村的那个时期，不会有特别大的事件发生，剧情的焦点是集中在卢迪乌斯的成长这件事（克服前世男的心理创伤等）上，给人一种纯粹和素朴的感觉。故事的发展也比较缓慢，所以也会给人一种比较温和的感觉。凯尔特音乐是和古典乐感觉完全相反的，给人一种偏僻的村庄的感觉，这也是我想要的感觉。
——现在开始就要对个别的乐曲进行提问了。首先是之前也聊过的，第七话跳舞戏的背景音乐「没有魔法的舞蹈（魔法を使わないダンス）」。
藤泽：之前也有说过，这首曲子最初就是计划着要做成和西洋古典乐相合的音乐。从作曲到结构，这首曲子可以说是最像古典乐的了。因为是先写曲子，再让画面来配合曲子（比如舞步节奏之类），所以首先我们专注于把这首曲子做得“像舞曲”。最初因为是贵族的舞蹈戏的配乐，所以做的很“上流”，但好像这首曲子也要作为bgm插入在剧集之中，所以补充了一些内容之后，最后让节奏变化一下，在最高潮结束——成了这么一首曲子。
——关于「存在魔法的世界（魔法が存在する世界で）」
藤泽：这首的主题是「早晨，开始」。这个时代的早晨应该是充满活力的吧，我也按照这个感觉写了这首曲子。这首曲子中使用了锡笛和小提琴进行合奏，一定程度上听起来像凯尔特风格。随后，我听从小林先生的建议加入了保加利亚的和声，让这首曲子变得更加符合这个世界观的印象了。
——关于「魔术授课（魔術の授業）」
藤泽：这首曲子也是一定程度上像是bgm的，曲风偏向流行的曲子。通过手摇琴的加入，一口气将听众拉入那个世界。在这个角度看来，也是一首让古乐器在听众心中留下深刻印象的曲子。
——关于「希露菲之泪（シルフィの涙）」
藤泽：这是以「家庭」和「幸福」作为主题的曲子。包括卢迪乌斯还有他的两个妹妹在内，很多场景中都会有婴儿出现，所以将其做成了一首酷似摇篮曲的歌，也因此使用了人声独唱。似乎这种弹着作为伴奏的小竖琴一样的乐器，唱着摇篮曲的母亲，现在也是存在着的。
——关于「艾莉丝之怒（エリス怒る）」
藤泽：监督提过「艾莉丝是那种脱离常规的危险家伙」。比起在旋律上做文章，这次试着将她的存在整体表现在曲子里，所以写得锋芒毕露。最开始的曲子只表达出了很吵的一面，被退回了之后，考虑到她也是贵族的这一事实，修改成了现在这首曲子。
——关于「瑞杰路德（ルイジェルド）」
藤泽：为了体现出「孤高的存在」这一印象，我用了最少的音来表现出了他外表沉静，但内心潜藏着激情，杀意和威严的感觉。乐器主要是古典的木管系，配上大提琴和低音提琴，加上一些古低音提琴的结构。然后，通过将弦乐的揉弦去除，补足了低音的冲击感。最后出现的非洲鼓的独奏部分，展现出了一种随时都会爆发的紧张感。
————进入第二部分，用于表现卢迪乌斯旅行时到达的地方的曲子很多。先说一下关于「温恩港（ウェインポート）」的故事吧。
藤泽：温恩港虽在魔大陆，但设定上是港口城市，也和米里斯有贸易往来。和这个印象最接近的城市是摩洛哥，所以我用了一些奇怪的曲调，乐器也根据那种感觉做了调整。用了一种名叫“guembri”（未查到译名，一种摩洛哥地区特有的类似尤克里里的乐器）的乐器，小提琴也以一种「本来没拉过小提琴的人自己用自己的方法随便拉拉看」的感觉去写。
——然后是关于「德路迪亚族（ドルディア族）」
藤泽：这里是兽人的村落，所以给人一种以热带雨林为印象的少许亚马逊丛林风。我在打击乐上特地下了很多功夫，不仅是非洲鼓，还加入了邦戈手鼓和康加手鼓，天巴力鼓等，让人能够确实感觉到卢迪等人已经来到了另一个大陆。也请了演奏这些乐器的演奏家们将这些打击乐器的节奏的气势表现了出来。
——那么关于「西隆王宫（シーローン王宮）」呢？
藤泽：这里是类似东南亚的那种湿地面积很广的地域，因此我们用了甘美兰（一种乐团）的形式去写了这首曲子。虽然别的作品也经常有用到甘美兰这种形式，但比起那种将甘美兰拆解然后使用的形式，这次是将曲子整体贴近了甘美兰的样式。因为直接录音还是太难了一些，所以我在收集了各个乐器的指弹演奏录音后，为了做出乐团的效果，稍稍调整了一下音高等参数，意外地还挺麻烦的。
——除此之外，藤泽先生有没有想要推荐给大家的曲子呢？
藤泽：「无职转生（無職転生）」表现的是卢迪乌斯（前世男）在一天结束之后，期望着「希望明天能够变得更好一些」的心情为印象创作的曲子。本来我觉得这首曲子的需求是像是谢幕曲一样的曲子，但我加入了一些不仅是卢迪乌斯，其他的角色和在这个世界生活着的人们「感谢今天，展望明天的心情的感觉」。还有，「钱是买不到娇的（金でデレは買えない）」这首曲子，有着一进一退的节奏感的同时，也有着一种飒爽的感觉。也请各位务必欣赏这首曲子中爽快的笛子，充满力量的弦乐和气势饱满的打击乐所造成的化学反应。然后，「五年后的约定！（ 5年後の約束！）」这首曲子，我认为很好地将古典乐和民族乐用一种很现代的方式展现了出来。曲子的印象是古典和民族乐，但却给人一种很现代的感觉，也请诸位在欣赏这首曲子的同时，注意一下这一点。
无职转生（無職転生）
钱是买不到娇的（金でデレは買えない）
五年后的约定！（ 5年後の約束！）
——藤泽先生除了『无职转生』以外，也有参与其他的以幻想世界作为舞台的作品的配乐。请问在处理幻想题材的配乐时需要注意一些什么呢？
藤泽：「转生」作为题材来说，也分为是本人直接穿越，和像这部作品一样只有精神穿越，这两个题材是有很大区别的。但不管是哪一种，根据世界的背景和登场人物的人物设定，都要为他们写出“对他们来说没有违和感”的曲子。如果是本人直接转生的话，那么那个人物的bgm可以用一些摇滚和电子，这些在那个世界中会有“异物感”的要素（当然也要根据需求来决定）。也就是说如果是那种王道幻想故事的话，在一味地追求王道的同时，我会尝试一些比较脱线的东西。
——最后请对这部作品的观众说一些话吧。
藤泽：『无职转生』在演出的角度来看，对比之前的作品，音乐的使用也是比较少的那一类型。虽然用得少，但这些音乐都用得非常得有效率。台词和效果音的使用也经过了精细的推敲，在欣赏那绝美惊艳的画面时，也请务必用您的耳朵，综合声音角度一起欣赏这部作品。
无职转生BD第三卷初回限定附带小册子收录
STAFF访谈 音乐 藤泽庆昌
本文由无职转生研究同好会翻译整理，
翻译：不明红色枣子
校对：烏骨雞
仅供学习交流使用，翻译内容仅供参考
转载请注明出处
